tolidat

​

به نظر شما بهترين استوديو ضبط موسيقي در تهران چه نام دارد؟ يا اصلا يك استوديو ضبط موسيقي حرفه اي بايد چه ويژگي هايي داشته باشد؟ يك استوديو ضبط مناسب مي تواند در كيفيت موسيقي شما بسيار تاثير گذار باشد، زيرا اگر شما در يك استوديو موسيقي احساس راحتي كنيد، تمركز بيشتري بر موسيقي خود خواهيد داشت. اما شما بايد در انتخاب استوديو موسيقي و صدابرداري دو جنبه عملي و الهام را در نظر بگيريد. سوالاتي كه بايد از خود بپرسيد:

جنبه عملي:

بودجه من چقدر است؟ آيا استوديو به اندازه كافي بزرگ است؟ (اگر يك گروه هستيد)، استوديو در كجا قرار دارد؟ به چندين اتاق ايزوله نياز دارم؟ استوديو داراي چه نوع تجهيزاتي است؟

از نظر الهام:

آيا فضاي استوديو، فضاي مورد علاقه شما است؟ آيا آكوستيك اتاق ها را دوست داريد؟ آيا با ضبط موسيقي در آنجا راحت خواهيد بود؟

5 ويژگي مهم يك استوديو ضبط

يك استوديو ضبط موسيقي بايد تمامي امكانات لازم براي راحت تر بودن ضبط موسيقي را فراهم كند. شما بايد براي ضبط موسيقي هايتان به استوديويي برويد كه با توجه به امكاناتي كه ارائه مي دهد، قيمت به صرفه اي نيز براي مشتريان در نظر بگيرد. اما اگر يك فرد تازه كار هستيد و نمي دانيد كه يك استوديو موسيقي چه ويژگي هايي دارد و بهترين استوديو ضبط موسيقي در تهران كجا قرار دارد، در ادامه با ما همراه باشيد.

1. بودجه استوديو

زماني كه مي خواهيد براي ضبط موسيقي هاي خود به يك استوديو مراجعه كنيد، اولين چيزي كه بايد در نظر داشته باشيد، بودجه شما است. شما بايد اين مورد را به خاطر داشته باشيد كه هميشه ارزان ترين نرخ ها به كيفيت بد يك استوديو نبوده و همچنين بالاترين نرخ ها هم به معناي كيفيت بالاي يك استوديو نيستند.

نكته كليدي كه شما بايد در نظر داشته باشيد اين است كه بدانيد چه انتظاراتي از يك استوديوي ضبط موسيقي داريد. مهم اين است كه شما از قبل مقدار بودجه خود را در نظر داشته باشيد و با گنجاندن 10 الي 15 درصد بودجه اضافي براي موارد غير منتظره برنامه ريزي كنيد.

2. محل استوديوي ضبط

امروزه استوديوهاي ضبط زيادي موجود دارد كه خدمات متفاوتي را ارائه مي دهند، بنابراين شما براي پيدا كردن آنها مشكلي نداريد، اما نكته اي كه بايد در نظر داشته باشيد، انتخاب بهترين استوديوي ضبط در ميان آنها است. با اين حال بسته به شهري كه در آن زندگي مي كنيد، اگر به دنبال صدا يا آكوستيك خاصي هستيد، ممكن است به كمي رفت و آمد احتياج داشته باشيد. ضبط موسيقي در جايي دور از خانه مي تواند به شما اين امكان را بدهد كه براي مدتي تنها بر پروژه موسيقي خودتان تمركز داشته باشيد.

بنابراين ضبط موسيقي در يك مكان مخصوص مي تواند كمك بسيار بزرگي باشد. زيرا استوديوها به گونه اي طراحي مي شوند كه به شما اين امكان را بدهند كه براي چند ساعت تنها شما باشيد و موسيقي. مطمئنا بهترين استوديو ضبط موسيقي در تهران مي تواند اين امكان را براي شما فراهم كند.

3. صدا و تجهيزات

حال شما بايد تمركز خود را بر تجهيزات مورد نياز و صداي مورد نظر خود بگذاريد.

• صدا

به استوديوي ضبط گروه مورد علاقه خود توجه داشته باشيد و سعي كنيد آنچه را كه در رابطه با آنها دوست داريد، براي خودتان مشخص كنيد. سپس آن را با استوديوي موسيقي كه انتخاب كرده ايد، مقايسه كنيد.

• تجهيزات

براي انتخاب يك استوديو ابتدا از اينكه تمام تجهيزات مورد نياز شما را دارند، اطمينان حاصل كنيد. آيا تجهيزات يك استوديو ضبط موسيقي حرفه اي و با كيفيت است؟ امروزه بسياري از استوديوهاي ضبط موسيقي ديجيتالي شده اند، اما همچنان برخي از آنها تجهيزات آنالوگ دارند.

4. مهندس صدا

اگر با يك مهندس مخصوص كار نمي كنيد، حتما با مهندس استوديو آشنا شويد و در رابطه با تجربيات وي درباره موسيقي با آنها صحبت كنيد و از آنها مشورت بگيريد. هر مهندس صدا روش كار خودش را دارد و سبك و تجربيات آنها درباره موسيقي مي تواند تاثير چشمگيري در ضبط موسيقي شما داشته باشد. مهندس صدا بايد فردي باشد كه به او اعتماد داريد و در حين كار با او احساس راحتي مي كنيد، زيرا قرار است كه مدت طولاني را براي ضبط موسيقي با آن فرد بگذرانيد.

5. زمان ضبط در استوديو

اغلب خوانندگان تازه كار، زماني كه وارد يك استوديو موسيقي صدابرداري مي شوند، فكر مي كنند كه اگر صبح زود وارد استوديو شوند و تا غروب كار كنند، مي توانند يك آلبوم 12 آهنگه كه تا پايان روز ضبط ميكس و مسترينگ شده است، بيرون بدهند. در صورتي اين كار غير ممكن است. حتي اگر فردي بخواهد براي رسيدن به آن در يك جلسه تلاش كند هم، آن جلسه را با نااميدي به پايان مي رساند و به خانه برمي گردد.

هر پروژه منحصر به فرد زمان خودش را نياز دارد، هر چقدر كه شما براي يك پروژه زمان بگذاريد و با تمركز بيشتري بر آن كار كنيد، مطمئنا كار با كيفيت تري هم توليد مي كنيد.

بهترين استوديو ضبط موسيقي در تهران

​

بهترين استوديو ضبط موسيقي تهران

حال كه با ويژگي هاي يك استوديوي خوب و مربوط به كار خود آشنا شديم، بهتر است با يكي از بهترين استوديوهاي ضبط موسيقي در تهران آشنا شويد. اين استوديو تمام ويژگي هاي خوبي كه يك استوديوي موسيقي بايد داشته باشد را دارد. استوديو بارانا يكي از بهترين و پر طرفدارترين استوديوهاي ضبط موسيقي در تهران است. در استوديو بارانا هر گونه خدماتي كه لازم داشته باشيد، براي شما فراهم مي شود و به شما كمك مي كند كه بهترين صدا را توليد كنيد.

حرف آخر

مشاهده كرديم كه شما براي ضبط موسيقي بايد يك استوديو با تجهيزات لازم را داشته باشيد. اما نبايد عجله كنيد، شما هيچوقت نمي توانيد در يك روز يك آلبوم را كامل كنيد. اگر مي خواهيد كه يك آلبوم با كيفيت ارائه دهيد، بايد ماه ها براي آن زمان بگذاريد و با دقت و تمركز بالا روي آن كار كنيد. همچنين شما بايد بهترين استوديوي ضبط موسيقي را داشته باشيد.

ما شما را با بهترين استوديو ضبط موسيقي در تهران يعني استوديو بارانا آشنا كرديم. اگر مي خواهيد كه در يك استوديو خوب كار كنيد، تنها كافي است به استوديو بارانا سر بزنيد و با خدمات عالي كه براي هر چه بهتر شدن موسيقي شما ارائه مي دهند، آشنا شويد.

​

​

حتما شما نيز اين جمله را شنيده ايد، تنظيم آهنگ حرفه اي را بايد به بهترين نحو انجام داد. اما اين جمله به چه معنا است؟ تنظيم آهنگ به معناي درك شعر و ترانه شما توسط متخصصان مربوطه است تا بتواند آهنگ شما را گوش نواز و زيباتر جلوه دهد.

راه هاي زيادي براي انسجام بين ملودي و ريتم وجود دارد كه اين كار بستگي به خلاقيت و دانش فردي است كه انتخاب كرده ايد تا آهنگ مورد نظر شما را تنظيم كند.

در يك نگاه كلي مي توان اين گونه گفت كه تنظيم آهنگ به معناي چينش تمامي عناصر تشكيل دهنده ترانه مورد نظر در كنار يكديگر به صورتي است كه جمله بندي شعر و لحن نت ها، هارموني لازم را در كنار يكديگر پيدا كرده اند. در ادامه اين موضوع را بيشتر بررسي خواهيم كرد.

تنظيم آهنگ چيست؟

هر آنچه كه شنونده به جز شعر و ملودي در يك اثر مي شنود، كار تنظيم كننده آهنگ است. تنظيم آهنگ حرفه اي يك پروسه نسبتا طولاني روي ساخت يك آهنگ است تا هماهنگي لازم بين درامز، گيتار، پيانو يا كيبورد و غيره روي ساختار موسيقيايي اثر ايجاد شود.

به عنوان نمونه در نظر بگيريد شعر و تم ملودي اثر شما غمگين است، تنظيم كننده آهنگ بايد به نحوي كار خود را به درستي انجام دهد تا حس غم چندين برابر به شنونده القا شود.

كسي كه ملودي و شعر يك آهنگ را مي نويسد، لزومي به داشتن دانش تنظيم آهنگ ندارد و مي تواند ملودي اثر خود را به خوبي بسازد؛ اما بدون علم و دانش مربوطه نمي تواند آهنگ خود را تنظيم كند و براي تنظيم كار خود بايد نزد متخصصي كه به علم تئوري موسيقي اشراف و احاطه دارد، برود.

تنظيم كننده آهنگ چه كسي است؟

وظيفه اصلي تنظيم كننده آهنگ اين است كه تمامي عناصر موجود در يك ترانه را به نحوي در كنار يكديگر مانند يك پازل بگذارد تا سازگاري لازم را در ترانه به دست آورد. تنظيم كننده آهنگ فردي است كه مي تواند جوهر اصلي يك آهنگ را از آهنگساز بگيرد و آن را تبديل به اثر كاملي كند كه اين امر نيازمند تسلط كافي به تمام آلات موسيقي و تئوري و علم مربوطه است.

در نظر بگيريد كه يك آهنگ به سبك راك در ذهن شما است و شما به عنوان يك موسيقيدان تصميم مي گيريد نت هاي مربوطه را با سازهاي مختلف بنوازيد، ابتدا شما ايده خود را مي سازيد و سپس براي تنظيم كننده، آهنگ خود را مي فرستيد، تنظيم كننده آهنگ وظيفه راهنمايي شما را بر عهده دارد.

به اين صورت كه آيا استفاده شما از سازها درست بوده است؟ خوانندگي آهنگ هارموني لازم را با ملودي دارد؟ سازها بايد الكترونيك باشند يا آكوستيك؟ آيا آهنگ را به درستي آغاز كرده ايد؟ پايان آهنگ چطور است؟ تا در نهايت يك اثر شنيدني و زيبا و تنظيم آهنگ حرفه اي خلق شود.

ويژگي هاي تنظيم كننده آهنگ چيست؟

​

ويژگي هاي تنظيم كننده آهنگ[/caption]

• تئوري موسيقي را به خوبي مي شناسد.
• عملكرد تمامي سازها را مي داند.
• بر قواعد ساخت موسيقي اشراف كامل دارد.
• كار با تمامي نرم افزارهاي موسيقي مانند تنظيم آهنگ با Fl Studio را مي داند.
• تحصيلات آكادميك دارد.
• خلاق است.
• تمامي ژانرهاي موسيقي را مي شناسد.
• هنرمندان و صاحبان سبك هاي مختلف موسيقي را مي شناسد.

چگونه مي توانيد تنظيم آهنگ حرفه اي را به بهترين نحو انجام دهيد؟

تبديل شدن به يك تنظيم كننده حرفه اي بيش از هر عامل ديگري نيازمند ذوق و قريحه در زمينه موسيقي است. تمامي تنظيم كنندگان موفق در اين زمينه، الهام اصلي كار خود را از احساساتشان مي گيرند؛ زيرا احساسات خود را به گونه اي رشد داده اند كه آن ها را به انجام دادن درست كارشان هدايت مي كند.

بايد آموزش ديده و مدام در حال به روزرساني اطلاعات خود باشيد. قسمت هاي مختلف آهنگ ها را بشناسيد و هميشه در نظر داشته باشيد كه موسيقي يعني به چالش كشيدن احساسات شنونده؛ پس بسيار طبيعي است كه بايد احساسات مخاطبان هر اثر را به خوبي درك كنيد. احساسات مخاطبان موسيقي سنتي با موسيقي راك تفاوت بسيار زيادي دارد؛ پس شناخت و درك آن ها از الزامات تبديل شدن به يك تنظيم كننده حرفه اي است.

موضوع مهم بعدي به كمال رساندن آهنگ مورد نظر است. بدين صورت كه اول از همه نرم افزارهاي موسيقي را بايد شناخت و سپس به آهنگ پر و بال داد و آن را تكميل كرد.

استوديو بارانا و خدماتي كه ارائه مي دهد

خلاقيت در عرصه تنظيم آهنگ مساوي است با پيشرفت در خوانندگي. اين جمله شعار استوديو بارانا در ارتباط با تنظيم آهنگ است. شما اگر مي خواهيد در اين زمينه موفق شويد، بايد از كساني كه در اين زمينه به طور تخصصي فعاليت مي كنند، كمك بگيريد. در استوديو بارانا هم مي توانيد آهنگ هاي ساخته شده خود را به دست حرفه اي ترين تنظيم كنندگان بدهيد تا آن را براي شما گوش نوازتر كنند و هم اينكه اگر بخواهيد مي توانيد در اين زمينه آموزش لازم را ببينيد.

ابزار مورد نياز براي تنظيم كننده آهنگ چيست؟

براي داشتن يك استوديو براي تنظيم آهنگ ابزارهايي مورد نياز است كه بعضي از آنها ضروري و تعدادي دلخواه هستند. در ادامه به معرفي چند نمونه از اين ابزارها اشاره خواهيم كرد.

رايانه

كمتر شغلي در دنياي مدرن امروز وجود دارد كه نيازمند رايانه نباشد. رايانه ها امروز كارها را با سرعت و كيفيت بالا انجام مي دهند. در نظر داشته باشيد اگر مي خواهيد تنظيم آهنگ حرفه اي را به بهترين نحو انجام دهيد، نيازمند يك سيستم به روز و با قدرت هستيد؛ زيرا مركز كنترل تمامي كارهاي شما است.

كارت صدا

كارت صدا واسطه بين ميكروفن و رايانه شما است. در تمامي كامپيوترها كارت صدا تعبيه شده، اما اگر مي خواهيد كيفيت كارتان چشمگير باشد، بايد يك كارت صدا با كيفيت بالا تهيه كنيد. كارت صدا عمل پردازش داده هاي صوتي را انجام مي دهد و هر چقدر به روزتر باشد، اختلال سيگنالي كمتري در كار شما به وجود مي آورد.

ميدي كنترلر

در دهه 80 ميلادي براي انعطاف بيشتر در عرصه تنظيم آهنگ، ميدي كنترلر وارد بازار موسيقي شد. اين دستگاه با ظاهري شبيه كيبورد، هيچ گونه صدا يا ريتمي به تنهايي ندارد؛ اما ورودي و خروجي تمامي سيگنال ها به رايانه شما را بر عهده دارد. در يك بيان ساده مي توان گفت كه ميدي كنترلر با قابليت انعطاف پذيري، اين امكان را به تنظيم كننده موسيقي مي دهد كه كل بازه عمليات سخت افزاري و نرم افزاري موسيقي مورد نظر شما را كنترل و هدايت كند.

سخن آخر

يكي از پارامترهاي مهم براي ماندگاري يك آهنگ بر عهده تنظيم كننده آن است. براي اينكه تنظيم آهنگ حرفه اي را به بهترين نحو انجام دهيد، نيازمند مهارت، دانش و تجربه لازم در اين زمينه هستيد كه با داشتن اين ويژگي ها مي توانيد جزء به جزء يك آهنگ را در تعادل و هارموني لازم نگه داريد.

تنظيم كننده آهنگ بايد تمامي سازها را بشناسد و بداند دقيقا هر سازي چطور نواخته مي شود و در كنار آن خلاقيت لازم، ابزار به روز و مناسب و همچنين علم موسيقيايي را داشته باشد.

فرآيند تبديل شدن به يك تنظيم كننده آهنگ امر بسيار پيچيده اي محسوب مي شود كه نيازمند صرف زمان و طي كردن قدم به قدم مراحل در دنياي عظيم و تمام نشدني موسيقي است.

​

اگر مي خواهيد شروع به خوانندگي كنيد، يكي از مهم ترين اصل هايي كه بايد قبل از هر چيزي در خوانندگي ياد بگيريد، آموزش سلفژ در خوانندگي است. سلفژ پايه خوانندگي را تشكيل مي دهد. براي يك خواننده حرفه اي شدن، بايد پايه را قوي ساخت. اما اگر مي خواهيد درباره آموزش سلفژ خوانندگي تكي بيشتر بدانيد، در ادامه با ما همراه باشيد.

آموزش سلفژ در خوانندگي از كجا آمده است؟

تاريخچه سلفژ در موسيقي به هزار سال پيش بر مي گردد كه راهبي ايتاليايي به نام گيدو به مشكل جدي برخورد. او در صومعه خود مسئول گروه كر بود و براي كمك به راهبان ديگر در يادگيري سرودهاي جديد مشكل داشت.

در زمان هاي گذشته موسيقي نوشته نمي شد، بنابراين گيدو مجبور بود يك موسيقي را بارها و بارها بخواند تا زماني كه راهبان ديگر نيز آن را به خاطر بسپارند. گيدو به فكر ايجاد راهي سريع تر براي آموزش آوازها بود، بنابراين تصميم گرفت كه نت هاي مقياس را نام گذاري كند.

گيدو از آوازي استفاده مي كرد كه هر سطر را يك نت بالاتر از سطر قبل شروع مي كرد. نت ها را با Ut، Re، Mi، Fa، So، La اولين هجاي هر سطر يعني با استفاده از اين هجاها ياد مي گيرند. اين روش آنقدر خوب كار كرد كه باعث شد گيدو و روشش در سراسر ايتاليا معروف شوند.

در طول قرن ها سيستم مقياس موسيقي به دو، ر، مي، فا، سول، لا، سي كه توسط گيدو ايجاد شد، استفاده مي شود و همچنين راجرز و همرستين در جشن �صداي موسيقي� اين سيستم موسيقي را سلفژ (solfege) ناميدند، به اين ترتيب سيستم مقياس موسيقي گيدو به نام سلفژ تكامل يافت. اين سيستم نامگذاري زنگ ها به نوازندگان كمك مي كند كه حسي از روابط بين نت ها در يك مقياس ايجاد كنند.

چرا سلفژ مفيد است؟

سلفژ را براي شناسايي روابط بين نت هاي مختلف استفاده مي كنند كه روشي بسيار عالي است. سلفژ به يك يادگيرنده كمك مي كند كه بسيار راحت تر الگويي كه در موسيقي است را درك كند و بشناسد. دانشجوياني كه در مقياس سلفژ آموزش ديده اند، اغلب با شنيدن صداي So- Do مي توانند معناي آن را درك كنند. آنها براي تشخيص بهتر اسمي انتخاب مي كنند. اگر براي چيزي نامي انتخاب نكنيد، زماني كه آن الگو ظاهر شود، براي مغز ديرتر آشكار مي شود و تشخيص آن برايش دشوار است.

در مقياس موسيقي هر نت عملكرد و معناي خاصي دارد كه سلفژ به شما كمك مي كند بدانيد كدام نت پايه اصلي را تشكيل مي دهد. در واقع ما بايد بدانيم كه وظيفه هر نت چيست. براي مثال اين نت ها هستند كه به ما نشان مي دهند و ما را متوجه مي كنند كه به پايان يك موسيقي نزديك مي شويم. هر نت در موسيقي معناي متفاوتي دارد، اما هميشه همه آنها يك كار را نشان مي دهند و يك آوا را به ما مي رسانند.

الگو و روابط در موسيقي

ما بايد روابط بين نت ها را بدانيم، نه اينكه فقط سعي داشته باشيم موقعيت مطلق آنها در مقياس را درك كنيم. اما چرا؟

براي مثال تصور كنيد كه مدير عامل يك شركت هستيد. شخصي كه مسئول امور مالي در شركت شما است، وارد مي شود و مي گويد كه شركت شما در ماه سوم حدود پنج ميليون دلار سود داشته است. شما بايد فكر كنيد كه آيا اين مقدار سود خوب است يا بد، زيرا نمي دانيد كه شركت شما در ماه دوم چقدر سود داشته است. اما اگر مدير امو مالي به جاي جواب قبلي بگويد كه در ماه سوم 38 درصد افزايش سود داشته ايد، شما درك مي كنيد كه اين خبر خوبي است.

اين مورد به طور مشابه در موسيقي نيز اتفاق مي افتد. اگر به آموزش سلفژ در خوانندگي دقت داشته باشيد، متوجه مي شويد كه دانستن اين موضوع خوب است، زيرا اگر در موسيقي ندانيد كه معني يك نت چيست، متوجه عملكرد آن هم نمي شويد. شما نمي دانيد كه پايه موسيقي از كجا شروع مي شود و دقيقا چقدر از خانه �مي� فاصله داريد.

بخشي از زبان موسيقي

يادگيري زبان موسيقي

​

سلفژ مي تواند يكي از بهترين راه ها براي يادگيري موسيقي، بينايي خواني و درك يك تئوري و موسيقي باشد. اين بخش از زبان موسيقي از قرن ها پيش تا به حال با علاقه مندان به موسيقي همراه بوده است. براي بهره بردن از قدرت سلفژ از كودكانتان بخواهيد و به آنها كمك كنيد كه آن را ياد بگيرند و هجاهاي سلفژ را به صورت روزانه تمرين كنند و از آن در آهنگ هايي كه بر آنها كار مي كنند، به صورت تمريني روزانه استفاده كنند.

كجا سلفژ تمرين كنيم؟

اگر براي تمرين موسيقي به يك مكان نياز داريد، پيشنهاد ما براي شما استوديو بارانا است. شما مي توانيد به راحتي در استوديو بارانا به تمرين سلفژ و نت خواني بپردازيد و در آن مهارت پيدا كنيد.

استوديو بارانا مي تواند يكي از بهترين مكان ها براي آموزش سلفژ خوانندگي تهران براي شما باشد. استوديو بارانا آماده شده است كه تمام تجهيزات لازم را براي يك خواننده يا يك علاقه مند به موسيقي آماده كند و كمكي براي شكوفايي استعداد نهفته درون آنها باشد.

حرف آخر

مشاهده كرديم كه اگر مي خواهيد در خوانندگي مهارت كسب كنيد يا خوانندگي را از صفر شروع كنيد، اولين قدم براي شما سلفژ است. سلفژ پايه اصلي موسيقي را تشكيل مي دهد. همچنين سلفژ به شما كمك مي كند كه آواي يك موسيقي را درك كنيد و آنها را بشناسيد. شما با يافتن مهارت در آموزش سلفژ در خوانندگي مي توانيد بهترين خود را انجام دهيد.

اما بهترين مكان براي تمرين سلفژ و نت خواني براي شما استوديو بارانا است. با توجه به تجهيزات موجود در استوديو بارانا، شما به راحتي مي توانيد سلفژ را ياد بگيريد و در مكاني به دور از خانه و شلوغي هايي كه مي تواند با تاثير گذاشتن بر اعصاب شما در ايجاد يك موسيقي خوب نيز دخالت داشته باشد و آن را خراب كند، تمرين كنيد.

علاقه به موسيقي در هر زماني به وفور ديده مي شود. افراد با استعداد در زمينه موسيقي و خوانندگي در هر قشري شروع به فعاليت مي كنند، ولي ممكن است به دليل اخبار و اطلاعات نادرستي كه در اين زمينه به گوش آن ها مي رسد، انگيزه ادامه راه از ايشان سلب شود. بهترين استوديو موسيقي در تهران سعي دارد با ارائه خدمات مناسب و با كيفيت گامي مهم در عرصه هنر اين مرز و بوم بردارد و با حمايت از هنرمندان انگيزه بخش اين افراد باشد.

اگر چه فعاليت در هر زمينه هنري و غير هنري با هزينه هايي همراه است، ولي طيف وسيعي از خدمات و هزينه ها پيش روي هر شخصي قرار دارد و اين تمام ماجرا نيست. كيفيت كار خروجي مهم ترين مرحله خواهد بود. در اين مقاله سعي بر آن داريم با معرفي استوديو بارانا شما را با ارائه دهنده بهترين خدمات و كيفيت استوديو در شهر تهران آشنا سازيم.

يك استوديوي موسيقي خوب داراي چه ويژگي هايي است؟

افراد زيادي براي روياي خواننده شدن آرزوهاي بزرگي را در سر مي پرورانند. در اين راه ممكن است با يك انتخاب اشتباه اين رويا براي هميشه بال سفر ببندد. انتخاب نادرست استوديوي موسيقي و كادر آن ها به صورت مستقيم مي توانند در اين موفقيت سهيم و تاثير گذار باشند.

ممكن است اين تفكر غلط در برخي افراد شكل بگيرد كه براي تبديل شدن به يك خواننده خوب در عرصه موسيقي بايد داراي استوديوي مخصوص خود باشند. اگرچه استوديو خانگي به طور كلي رد نمي شود، ولي بايد در نظر داشت اجاره يك استوديو موسيقي استاندارد كه داراي كادر متخصص باشد، مي تواند مسير موفقيت را به مراتب كوتاه تر كند.

استوديو بارانا به عنوان بهترين استوديو موسيقي در تهران داراي ويژگي هاي منحصر به فردي است كه مي تواند همراه خوبي براي رسيدن به روياها تلقي شود. يك استوديوي خوب موسيقي بايد علاوه بر داشتن فضاي آكوستيك و استاندارد داراي تجهيزات تخصصي و حرفه اي باشد. حضور افراد مجرب در كنار اين فضا و تجهيزات، كارآيي استوديو را به مراتب بيشتر خواهد كرد.

ممكن است شخصي براي تمرين خوانندگي اقدام به اجاره استوديو ضبط صدا كند، در كنار آن امكان اجاره استوديو تمرين موسيقي براي گروه آن ها يكي از ملزومات خواهد بود. استوديو بارانا كه شامل استوديوهاي موسيقي، تمرين موسيقي، پادكست، استوديو ضبط صدا و ... است، مي تواند بهترين گزينه براي انتخاب افراد علاقمند و پيگير در حوزه موسيقي محسوب شود.

خدمات استوديو بارانا در چه زمينه هايي است؟

بهترين استوديو موسيقي در تهران بايد تمامي خدمات مربوط به حوزه موسيقي را در يك مجموعه به علاقمندان اين عرصه ارائه كند. اين كار علاوه بر صرفه جويي در زمان مي تواند اطمينان خاطر ناشي از كيفيت كار را نيز براي كاربران به ارمغان بياورد. استوديو بارانا نيز با پيروي از اين اصول توانسته است هنرمندان بسياري را در بخش هاي مختلف به دنياي هنر معرفي كند.

استوديو بارانا با فعاليت و ارائه خدمات در زمينه هاي اجاره استوديو صدا برداري، اجاره استوديو موسيقي و استوديو تمرين موسيقي، ضبط دكلمه و پادكست، آموزش سلفژ، ميكس و مسترينگ، ملودي و شعر و تنظيم آهنگ توانسته ايم مجموعه كاملي را براي علاقمندان به فعاليت در اين حوزه ها ايجاد كنيم.

بهترين استوديو موسيقي در تهران

استوديو بارانا به عنوان بهترين استوديو موسيقي موجود در استان تهران كه حامي افراد آماتور و حرفه اي در اين زمينه است، به تمامي مراحل از پيش توليد، تمرين، ساخت، تبليغات و ارائه با كيفيت اثر مي انديشد. به همين جهت با همكاري تيم قدرتمند توليد محتوا توانسته تمامي نيازهاي يك خواننده يا گوينده را تامين سازد.

يك آهنگ دلنشين تلفيقي از يك ملودي گوش نواز، ترانه زيبا، تنظيم استاندارد و ميكس و مستر مناسب خواهد بود. بسياري از افراد با انتخاب ترانه غير استاندارد پي ريزي يك آهنگ بي كيفيت را آغاز خواهند كرد. بي شك مفهوم يك آهنگ براي خاطره سازي آن يكي از مهم ترين مراحل به شمار مي رود كه متاسفانه در آهنگ هاي بي مفهوم امروزي توجه چنداني به اين موضوع نمي شود. همين امر موجب مطرود شدن اثر توسط شنوندگان خواهد شد.

محتوا در توليد پادكست و دكلمه به مراتب از اهميت بالاتري برخوردار است، چرا كه تاثير گذاري صدا در كنار مفهوم خوب نمود مي يابد. تامين اين موارد مي تواند انگيزه انتخاب استوديو بارانا به بهترين استوديو موسيقي در تهران را در افراد بالاتر ببرد.

مزيت هاي انتخاب استوديو بارانا

 مزيت هاي انتخاب استوديو بارانا

استوديو بارانا نسبت به ساير رقباي خود داراي مزيت هايي است كه آن را به گزينه اي منحصر به فرد براي انتخاب مبدل مي سازد. همانطور كه پيش تر نيز اعلام شد، تمامي مراحل از پيش توليد تا انتشار اثر در اين مجموعه فراهم است و نيازي به صرف زمان براي تامين ساير خواسته ها نخواهد بود.

تيم توليد محتوا، حضور آهنگساز و ميكس و مسترينگ در كنار اجاره استوديو موسيقي مي تواند استوديو بارانا را به گزينه اي بي رقيب در عرصه هنر تبديل كند، ولي اين مجموعه با آمادگي كامل براي تبليغات اثر توانسته است به بهترين استوديو موسيقي در تهران تبديل شود. بدون شك تبليغات در دنياي امروز حرف اول را مي زند. ارائه محصول با كيفيت بدون تبليغات صحيح نمي تواند ضمانتي براي همه گير شدن اثر محسوب شود.

اين مجموعه در كنار اجاره استوديو تمرين موسيقي به آموزش سلفژ براي علاقمندان نيز مي پردازد. حضور افراد متخصص در اين حوزه مي تواند زمينه ساز خوبي براي آن دسته از افراد تلقي شود كه مستعد هستند و به خوانندگي علاقه دارند.

كلام آخر

در دنياي پر مشغله امروزي موسيقي نه تنها همراه خوبي در كنار فعاليت هاي روزانه محسوب مي شود، بلكه با خاصيت روح نوازي خود مي تواند التيام بخش روان خسته باشد و انگيزه فعاليت را در افراد ايجاد كند. همين موضوع در يك اثر بد نتيجه عكس خواهد داشت و موجب شنيده نشدن اثر مي شود، هر چند كه براي آن زحمات زيادي كشيده و هزينه زيادي را متحمل شده باشند.

مشاوره خوب و انتخاب صحيح، يك گام بلند در هر فعاليتي محسوب مي شود. استوديو بارانا با كادر متخصص و حرفه اي خود مي تواند زحمات افراد علاقمند را به نتيجه اي مثبت تبديل كند و آن ها را در هر زمينه اي به سمت هدفي والا سوق دهد. اين استوديو كه از آن به عنوان بهترين استوديو موسيقي در تهران ياد مي شود، با هر فعاليت خود توانسته است دلسوزانه به همراهي افراد علاقمند بشتابد و ايشان را تا ارائه اثر ياري و همراهي كند.

براي آن دسته از علاقه مندان موسيقي و خوانندگي كه به دنبال آموزش اصولي و آكادميك هستند، نحوه درست خواندن و درست نواختن از جمله عناوين بسيار مهم در رسيدن به مهارت كافي است. مي توان گفت اين امر با آموزش سلفژ و خوانندگي و البته تمرين زياد ميسر خواهد شد، اما براي رسيدن به مهارت و تكنيك در اين زمينه چه بايد كرد؟

ما در اين مقاله با پرداختن به آموزش هاي سلفژ و مفاهيم آن، راهكاري را خدمت علاقه مندان ارائه مي دهيم تا بتوانند به بهترين شكل وارد اين مسير شوند و از ابزار خود بهترين استفاده را بكنند؛ پس با ما در اين مقاله همراه باشيد.

سولفژ از كجا آمده است؟

چيزي در حدود 1000 سال پيش قبل از اينكه نوشتن نت هاي موسيقي وجود داشته باشد، راهب كليسايي در ايتاليا به نام گويدو مسئول گروه كر كليسا بود كه چالش هاي زيادي بر سر راه او براي ياد دادن سرودهاي جديد كليسايي به راهبان ديگر وجود داشت. به اين ترتيب او به دنبال راه سريع تري براي انتقال آوازهاي جديد بود و در انتها توانست نت ها را نام گذاري كند. به نام هاي اوت، ر، مي، فا، سو، لا.

از آن زمان نت ها با استفاده از اين هجاها شروع به آموزش شدند و آنقدر اين روش كاربردي شد كه گيدو و روش وي در سراسر ايتاليا معروف شد. نام گذاري اين نت ها به مرور زمان در جهان به شكل آموزش سلفژ و خوانندگي امروزي درآمد يعني دو، ر، مي، فا، سو، لا، تي. اين سيستم نام گذاري را بعد ها سولفژ «solfege» ناميدند كه از زبان فرانسوي گرفته شده است.

آموزش سلفژ خوانندگي چيست؟

[caption id="attachment_4264" align="aligncenter" width="640"] يادگيري سلفژ[/caption]

براي بعضي افراد علاقه مند به حرفه هاي مربوط به موسيقي مثل نوازندگي، خوانندگي مسير ورود به دنياي هنر ممكن است با مسائلي همراه باشد كه خوشايند نيست. از سر زدن به استوديوهاي مختلف و تست دادن گرفته تا برداشت هاي ضبط بي ثمر و تمرين هاي طاقت فرسا؛ خب بايد گفت كه اين امر به طور كامل طبيعي است و بر سر راه همه افرادي كه امروزه به صورت حرفه اي يا تخصصي مشغول به خواندن و نواختن هستند، بوده است.

جدا از اين موضوع قدمي كه مي تواند باعث شود فرد علاقه مند پيشرفت داشته باشد، آموزش ديدن و تمرين است كه مي تواند راه را تا حدود بسيار زيادي براي هنرجو هموارتر كند. همانطور كه اشاره شد، آموزش سلفژ يك نوع فن و تكنيكي است كه در نهايت فرآيند يادگيري آن فرد مي تواند به راحتي و به درستي نت خواني را انجام دهد و از ابزار حنجره يا آلت موسيقي خود به بهترين شكل استفاده كند.

كاربرد آموزش سلفژ و خوانندگي چيست؟

سلفژ را مي توان به عنوان يك مهارت پايه براي افرادي دانست كه قصد خوانندگي يا نوازندگي ساز را دارند و مي خواهند نت خواني را به طور كامل ياد بگيرند. براي افراد به خصوص علاقه مندان به خوانندگي آموزش ديدن دوره هاي سلفژ مي تواند باعث شود كه افراد، نت ها به صورت صحيح و به هم پيوسته بدون مكث و توقف بخوانند.

در طي فرآيند يادگيري در مورد نت ها قوانيني وجود دارد كه بايد حين خواندن آن رعايت شود، مثل ارزش هاي زماني هر نت و آكسان گذاري به اندازه. اين تكنيك ها در آوازخواني باعث مي شود كه هر نت با توجه به فركانس مختص به خود خوانده شود كه به اصطلاح آن را «سيلاب» مي گويند و هر نت بايد در سيلاب خود خوانده شود.

چرا بايد سلفژ را ياد گرفت؟

همانطور كه اشاره شد، يكي از راه هاي موفق شدن در زمينه موسيقي مي تواند آموزش سولفژ باشد. به عنوان يكي از مباحث پايه در زمينه آوازخواني و حتي نوازندگي، سولفژ به شما كمك مي كند كه نت ها را به خوبي ادا كنيد و ابزار موسيقي خود را به كار گيريد و لذت ببريد.

آموزش ديدن در زمينه سولفژ بايد همراه با تمرين و تكرار كردن باشد تا تسلط لازم براي نواختن و خواندن صورت بپذيرد، مثل افراد حرفه اي كه ممكن است بارها و بارها ديده باشيد كه با ديدن نت بدون مكث شروع به خواندن مي كنند و با آكسان گذاري در كلام و نت، شما را جذب مي كنند تا به پاي اجراي آن ها بنشينيد.

همانطور كه اشاره شد، راز موفقيت در به دست آوردن قدرت اين جاذبه مي تواند تنها در چند كلمه خلاصه شود، آموزش، تمرين و تكرار.

آموزش سلفژ و خوانندگي داراي چند بخش است؟

به صورت كلي يادگيري سلفژ را مي توان به دو جزء تقسيم كرد، يادگيري و ديكته. قسمت يادگيري اين مبحث پر اهميت به دو بخش تقسيم مي شود كه در ادامه به آن اشاره شده است:

• صدا خواني: در اين قسمت شما انواع وزن نت ها و الگوهاي ريتمي را ياد مي گيريد.
• وزن خواني: در اين بخش هم با وزن هاي موسيقي به خوبي آشنا مي شويد.

جزء آخر هم كه به اسم ديكته يا تمرين شناخته مي شود، توسط هنرآموزهاي ديكته صدا، ريتم و آواز تمرين مي شود تا به اصطلاح ملكه ذهن شما شود؛ از اين جزء مي توان به عنوان مهم ترين بخش آموزش ياد كرد.

با ابزار موسيقيايي خود بيشتر آشنا شويد

جدا از مسئله آموزش، بحث شناخت مي تواند به صورت شگفت انگيزي به روند حرفه اي شدن شما كمك كند كند. شناخت بر اينكه شما چه ابزاري را در اختيار داريد و اين ابزار تا چه مقدار قادر خواهد بود به شما كمك كند. اين مسئله در مورد سازها مي تواند تا حدودي ملموس تر از حنجره باشد، زيرا حنجره هر فرد مي تواند با توجه به انواع مختلف جنس صداها داراي خواص منحصر به فردي باشد.

در ادامه در مورد اينكه نوع صداي انسان مي تواند به چند بخش تقسيم شود، اشاره خواهيم كرد تا بهتر بتوانيم از صداي خود استفاده كنيم؛ صداي انسان از نازك ترين حالت تا كلفت ترين نوع به اين شكل است:

• سوپرانو
• متسو سوپرانو
• كنترالتو
• تنور
• باريتون
• باس

چگونه مي توانيم آموزش سلفژ و خوانندگي را ببينيم؟

بر اساس ادعاي برخي از متخصصان و مربيان رشته موسيقي، آموزش ديدن در زمينه سلفژ عامل مهم موفقيت در زمينه موسيقي است! بنا به اين نظر و متقضيان بسياري كه به دنبال يادگيري و پيشرفت در زمينه موسيقي هستند، كلاس هاي زيادي در شهرها داير شده اند تا به آموزش سلفژ خوانندگي صفر تا صد بپردازند. از جمله اين آموزشگاه ها كه در شهر تهران تاسيس شده است و مربيان جوان و كار بلد در آن مشغول فعاليت هستند، مي توان به استوديو بارانا اشاره كرد.

اين استوديو علاوه بر آموزش، خدمات ديگري نيز مثل تنظيم آهنگ، ميكس و مستر، ارائه شهر و ترانه، ملودي سازي و... را به علاقه مندان و مراجعه كنندگان ارائه مي دهد.

سخن پاياني

آموزش سلفژ و خوانندگي به عنوان يك ابزار عالي براي يادگيري موسيقي شناخته مي شود كه به درك بيشتر و بهتر موسيقي بسيار كمك مي كند. از نگاهي ديگر سولفژ را مي توان زبان موسيقي ناميد كه قرن ها است از آن استفاده مي شود. يادگيري موسيقي مانند هر فن و مهارت ديگر نيازمند آموزش صحيح و تمرين براي مسلط شدن به تكنيك هاي نت خواني و نوازندگي است.

در اين مقاله سعي بر اين داشتيم كه با پرداختن به موضوع آموزش آكادميك سولفژ كمكي به شما در درك بهتر اين موضوع كرده باشيم.

​

اگر عضو يك كلاس آواز هستيد يا در زمينه موسيقي فعاليت كرده ايد، آيا اين اتفاق برايتان پيش آمده است كه يك ملودي را بسازيد و پس از گذشت زماني كوتاه، حتي در حد چند ثانيه، آن را از ياد ببريد؟ در آن لحظه حتما مي خواهيد كه يك روشي باشد كه ملودي زيبايي كه در ذهن خود ساخته ايد را به ياد شما بياورد.

اگر اين اتفاق براي شما پيش آمده است، پس بايد به سراغ آموزش سلفژ خوانندگي برويد. با استفاده از سلفژ مي توانيد افكار و ملودي هاي ساخته شده در ذهن خود را روي كاغذ پياده كنيد. صد‌‌‌‌‌‌‌‌‌‌‌ها سال پيش سيستمي به نام سلفژ ساخته شد كه به موزيسين ها كمك كند تا اين افكار و ملودي ها را بشناسند و به نوشتار تبديل كنند.

سلفژ يكي از روش هاي متداول خواندن گام و نت در موسيقي به شمار مي رود. ما در اين مقاله سعي داريم كه اول بگوييم كه سلفژ چيست، سپس گام را توضيح مي دهيم و پس از آن به سراغ معرفي يك استوديو براي آموزش سلفژ و آواز براي خوانندگي مي رويم.

سلفژ چيست؟

[caption id="attachment_4258" align="aligncenter" width="640"]​ سلفژ[/caption]

در موسيقي، سلفژ (solfege) يك روش آموزش موسيقي است كه براي آموزش انواع مهارت ‌هاي شنيداري، زير و بم خواني و بينش نسبت به موسيقي استفاده مي ‌شود. حتما تا به حال سعي كرده ‌ايد ملودي را بخوانيد كه كلمات آن را نمي‌دانيد يا كلام ندارد.

شما براي خواندن آن ها احتمالاً از هجاهايي مانند «لا»، «دا» يا «ما» براي هر گام استفاده كرده ‌ايد. ما اين هجاها را هجاهاي خنثي مي ناميم. استفاده از هجاهاي خنثي مي تواند مفيد باشد، اما مي تواند خواندن صحيح ملودي ها را نيز دشوار كنند. بسياري از نوازندگان از سيستمي به نام سلفژ استفاده مي كنند.

اين سيستم باعث مي شود كار آواز خواندن و درك رديف هاي ملوديك كمي آسان تر شود. سولفژ در هنرستان ‌ها و آموزشگاه هاي موسيقي در سراسر جهان براي آموزش آواز خواندن و شنيدن مؤثر موسيقي، براي هنرجوياني كه مراجعه مي كنند، استفاده مي ‌شود.

آموزش سلفژ خوانندگي

​ آموزش سلفژ خوانندگي

آموزش سلفژ خوانندگي كه ​​«سولفژ» يا «سلفا» نيز ناميده مي‌شود، سيستمي است كه در آن به هر نت هجاي منحصر به‌ فرد خود داده مي ‌شود. اين روش براي خواندن آن نت در هر بار كه ظاهر مي‌ شود، قابل استفاده است. مقياس ماژور يا مينور (متداول ترين مقياس در موسيقي كلاسيك غربي) داراي هفت نت است. بنابراين سيستم سلفژ هفت هجاي اصلي دارد: Do، re، mi، fa، sol، la و  ti.

بياييد در عمل به سلفژ نگاه كنيم. براي مثال، مقياس سي ماژور از اين هفت نت تشكيل شده است: C، D، E، F، G، A و B. نت C اغلب تا يك اكتاو بالاتر از نت اول ادامه مي‌يابد (اگر بخواهيم اين مقياس بزرگ را روي سلفژ بخوانيم، نتC  هميشه به عنوان do خوانده مي شود، D  هميشه به عنوان re خوانده مي شود). بقيه نت ها را مي توانيد در زير مشاهده كنيد. كل مقياس سلفژ به صورت زير است:

C      D      E      F      G     A     B

do     re     mi     fa     sol   la     ti

در اكتاوهاي ديگر - براي مثال، يك اكتاو بالا يا پايين- هجاهاي سلفژ ثابت مي مانند. اين بدان معناست كه هر نت C كه مي‌خوانيم هميشه روي هجاي do خوانده مي‌ شود. همين امر در مورد نت ‌هاي ديگر و هجاهاي آنها نيز صدق مي‌كند. آموزش سلفژ خوانندگي شامل همين نكات ريز و درشت مي شود.

دو نوع سيستم سلفژ «كار ثابت» و «كار متحرك» وجود دارد. در سيستم كار متحرك، نتي كه هجاي do را به آن اختصاص مي‌ دهند، نت اصلي يا «تونيك» ناميده مي شود. براي مثال، اگر در D ماژور بوديم (به جاي C ماژور در حالت قبل)، D به عنوان do، E به عنوان re، F# به عنوان mi و غيره خوانده مي شوند. اين سيستم كه بيشتر در ايالات متحده و كانادا رايج است را در هنرستان هاي ساير كشورها نيز مي توان يافت.

رايج ترين روش در اروپا و آسيا كار ثابت است. در سيستم ‌هاي كار ثابت، هر نت بدون در نظر گرفتن كليد يا مقياس، هميشه يك هجاي سلفژ دارد. سلفژ هر نت از مقياس C ماژور كشيده مي شود. بنابراين با استفاده از هجا هاي موجود در مقياس نشان داده شده در بالا خوانده مي شود.

فرقي نمي كند ملودي به صورت F ماژور باشد يا B مينور يا هر كليد ديگري. C هميشه به عنوان do، F به عنوان fa و B به عنوان ti خوانده مي شود. سيستم سلفژ اوليه يك سيستم كار ثابت بود. بسياري از نوازندگان هنوز معتقدند كه اين آموزش سلفژ خوانندگي از طريق اين سيستم موثرتر از سيستم جايگزين كار متحرك است.

سلفژ را چگونه ياد بگيريم؟

براي معرفي چگونگي يادگيري، ساختاري را كه براي يادگيري سولفژ استفاده مي‌ شود را نشان مي دهيم. در ادامه سعي داريم شما را با آموزش جامع سلفژ و خوانندگي پاپ از طريق دو جنبه مختلف براي آموزش هاي مناسب جهت يادگيري سلفژ خوانندگي آشنا كنيم.

1. فاصله سولفژ را ياد بگيريد

يادگيري فواصل، هسته اصلي آواز بينايي است. اين بدين دليل است كه تشخيص فاصله زماني است كه به شما امكان مي دهد نت ها را به يكديگر متصل كنيد.

اگرچه يادگيري اينكه آيا يك بازه، يك تريتون يا يك ششم اصلي است، مفيد است، اما يادگيري تئوري بيش از حد مي تواند خسته كننده باشد. وقتي سلفژ را با اين روش ياد مي گيريد، بازه هاي بين هجاهاي do re mi هميشه ثابت مي ماند كه باعث مي شود خيلي جلو بيفتيد. با اين حال، هنوز هم ممكن است مدتي طول بكشد كه بازه هاي جديد را ياد بگيريد.

براي يادگيري و آموزش سلفژ خوانندگي به شما توصيه مي كنيم كه اين موارد را به طور منظم تمرين كنيد، زيرا تكرار به شما در تشخيص بازه هاي مورد نظر كمك مي كند. اين به نوبه خود باعث مي شود كه سلفژ را هر چه سريع تر ياد بگيريد.

يكي از موردهايي كه ممكن است باب سليقه خيلي ها باشد، اين است كه شما مي توانيد در هر جايي كه دوست داريد، تمرين كنيد. به عنوان مثال، ممكن است تمايل زيادي به تمرين در ماشين داشته باشيد. به اين ترتيب، علاوه بر اين كه به تمرين خود مي پردازيد، رانندگي در مسيرهاي طولاني را براي خود جذاب تر مي سازيد.

البته اگر ممكن است رانندگي شما را به خطر بيندازد، اين كار را انجام ندهيد. همچنين، اگر به طور مرتب استحمام مي كنيد، دوش نيز مكان خوبي براي تمرين شما است. تا جاي ممكن هر زمان كه يك الي چند دقيقه فرصت داريد، بازه هاي زماني را تمرين كنيد.

2. سلفژينگ را تمرين كنيد

قطعا براي خيلي از افراد، خواندن بهترين بخش موسيقي است. براي اين كار به شما توصيه مي كنيم كه هر گاه به طور تصادفي يك قطعه موسيقي را ديديد، همان موقع آن را تمرين كنيد. اين كار اصلا زمان زيادي نمي برد.

همچنين مهم است كه به ياد داشته باشيد كه تمرين كامل باعث عالي شدن در آموزش سلفژ خوانندگي مي شود. خواندن مكرر فواصل نادرست، ضرر بيشتري نسبت به فايده دارد. به همين دليل است كه شما نياز به تمرين بينايي در آواز نياز داريد. راه حل ها شامل هجاهاي نامگذاري شده و همچنين ساختن نسخه آوازي قطعه خواهد بود.

قطعه هايي بسياري براي تمرين وجود دارد، اما به شما توصيه مي كنيم كه خودتان روي موسيقي تمرين كنيد. كتابخانه موسيقي Petrucci داراي تعداد زيادي موسيقي رايگان است كه مي توانيد از آنها استفاده كنيد. هر چند بايد آن ها را غربال كنيد تا چيزي را پيدا كنيد كه در سطح مناسب شما باشد.

بهترين انتخاب براي آموزش سلفژ خوانندگي را از كجا پيدا كنم؟

براي تبديل شدن به يك موزيسين يا نوازنده حرفه اي، يادگيري سلفژ فاكتور بسيار مهمي به شمار مي رود. اگر قصد داريد خواننده يا آهنگساز شويد، آموزشگاه هاي زيادي را براي آموزش سلفژ پيدا خواهيد كرد. چنان چه در انتخاب بهترين مكان براي آموزش سلفژ خوانندگي شك داريد، به شما توصيه مي كنيم به استوديوي ما مراجعه كنيد.

استوديو بارانا با ارائه انواع خدمات ضبط و توليد صدا، به شما در هر زمينه اي از موسيقي و توليد انواع محتواهاي مربوط به آن كمك خواهد كرد. اگر در اين حوزه تازه وارد هستيد، نگران نباشيد! هم آماتورها و هم حرفه اي ها مي توانند از تمام امكانات مد نظر خود در استوديوي ما استفاده كنند.

نتيجه‌ گيري

اگر به خوانندگي يا نوازندگي علاقه داريد، به احتمال بسيار بالا مهارتي به نام سلفژ را شنيده ايد. با اين حال، بسياري از شما ممكن است آن را نشنيده باشيد يا اگر هم شنيده ايد، با تكنيك هاي آن آشنا نيستيد. در اين متن سعي كرديم ابتدا سلفژ را به شما معرفي كنيم.

سپس به سراغ 2 ترفند كاربردي براي يادگيري و تمرين براي آموزش سلفژ خوانندگي پرداختيم. در ادامه، با معرفي استوديو بارانا سعي كرديم كه شما را از سردرگمي انتخاب مكان براي آموزش موسيقي نجات دهيم.

​

سر و صداي حاصل از تمرين موسيقي با سازهاي مختلف براي ديگران كمي ناخوشايند به نظر مي رسد، حتي ممكن است مزاحم استراحت يا مطالعه آن ها شود. فضاهاي گوناگوني براي تمرين موسيقي كارايي خواهند داشت، ولي اجاره يك استوديو تمرين موسيقي استاندارد مي تواند بهترين راه حل محسوب شود. ايجاد فضاي آكوستيك در منزل نيز مي تواند چاره گشاي اين موضوع باشد، ولي نه تنها استفاده از پنل آكوستيك كمي هزينه بر خواهد بود، بلكه كاربرد غير اصولي آن موجب نشت صدا به بيرون و آزار ديگران خواهد شد.

علاوه بر موضوع سر و صداي ايجاد شده توسط ساز هنگام تمرين مساحت فضا نيز بايد در نظر گرفته شود. اگر فضا براي تمرين يك گروه موسيقي با سازهاي گوناگون فراهم شده است، بايد دقت كرد قرار گرفتن هر نوازنده با ساز نياز به محيطي مناسب دارد. از طرفي هر استوديويي مناسب تمرين موسيقي نخواهد بود. در اين مقاله سعي داريم خصوصيات لازم براي استوديو موزيك را بيان كنيم.

يك استوديو تمرين موسيقي استاندارد چه ويژگي هايي دارد؟

صرفا اجاره استوديو جهت تمرين موسيقي نمي تواند ضامن پيشرفت و هماهنگي گروه نوازندگان شود. موارد بسياري بر اين موضوع تاثير خواهند داشت كه در ادامه به آن ها خواهيم پرداخت.

محل قرارگيري ميكروفون

شايد فكر كنيد تمرين موسيقي حتي در روزهاي اوليه نيازي به محيطي استاندارد ندارد، در حاليكه يك تيم حرفه اي از روزهاي ابتدايي تمرين موسيقي برنامه ريزي خود را آغاز مي كنند. بازخورد صداي خوب از سازها پس از تلاش و پشتكار تيم نوازنده به محل قرار گرفتن ميكروفون نيز بستگي دارد. نحوه انتقال صداها به دليل متفاوت بودن سازهاي زهي، بادي و كوبه اي مستقيما روي كيفيت كار اثرگذار خواهد بود. براي حل اين موضوع مي توانيد ميكروفون ها را براي دريافت و ضبط صداي بهتر جابجا كنيد تا به نتيجه دلخواه دست يابيد.

اجاره استوديو تمرين موسيقي استاندارد به دليل حضور تيم حرفه اي صدا مي تواند زمان انجام اين پروسه را كاهش دهد، چرا كه افراد با تجربه و آگاه به اين حرفه مي توانند نكات آموزشي لازم را نيز در حين كار در اختيار هنرمندان قرار دهند.

مساحت مناسب

نكته اي كه در انتخاب و گزينش استوديو تمرين موسيقي بسيار حائز اهميت است، فضايي است كه در اختيار گروه موسيقي قرار مي گيرد. سازهايي مثل پيانو، كيبور يا درامز فضاي بيشتري نسبت به ساير سازها نياز دارند. همچنين نوازندگان بايد بتوانند در محيطي راحت در كنار ساير افراد به نواختن ساز تخصصي خود بپردازند. ايجاد محيطي آرام و مناسب از ملزومات اين كار به شمار مي رود.

به دليل تعداد زياد متقاضيان اين هنر در شهر تهران بديهي است تعداد استوديو موزيك تهران نيز بيش از ساير شهرها باشد. يقينا قيمت بالاي يك استوديو دليل مناسبي براي انتخاب آن نخواهد بود. هنرمندان بايد دقت لازم را براي گزينش بهترين استوديو به كار ببرند و از فضاي اين محل و كيفيت تجهيزات تخصصي اطمينان حاصل كنند.

تجهيزات تخصصي

حرفه اي بودن گروه نوازندگان از پايه هاي اساسي براي ركورد موسيقي مطلوب به شمار مي رود، ولي اين تمام ماجرا نيست. براي ضبط بهترين صدا علاوه بر نواختن خوب گروه نوازندگان و جاي گيري ميكروفون ها، تجهيزات تخصصي ديگري نيز مورد نياز خواهد بود.

سازهاي گيتار الكتريك و گيتار بيس از جمله سازهايي محسوب مي شوند كه براي ركورد صداي آن ها بايد از آمپلي فاير بهره مند شد. دريافت صداي واضح يا ملايم از چنين سازهايي در گرو فاصله آن ها از آمپلي فاير خواهد بود. اين تجهيزات تخصصي در يك استوديو تمرين موسيقي خوب يافت شده است و در اختيار هنرمندان قرار داده مي شود.

براي اجاره استوديو تمرين موزيك چه بايد كرد؟

نواختن موسيقي ممكن است براي يك فيلم، سريال، مستند و حتي موسيقي مناسبتي باشد. چيزي كه در تمامي اين شاخه ها حائز اهميت خواهد بود، كيفيت صداي دريافتي از تيم موسيقي است. بايد دقت كرد كه هر اثري با پي ريزي مناسب مي تواند به نقطه پرتاب خواننده تبديل شود.

بهترين راه براي اجاره استوديو تمرين موسيقي مشاهده كيفيت تجهيزات و تيم حاضر در مجموعه خواهد بود. خروجي كارهاي پيشين استوديو نيز مي تواند تا حدودي در اين زمينه كمك كننده باشد، ولي بايد دقت كرد كه صرفا شهرت يك استوديو به دليل استفاده يك خواننده شاخص و معروف از آن نمي تواند دليلي براي خوب و استاندارد بودن تلقي شود.

يك استوديو حرفه اي شامل چه بخش هايي است؟

بديهي است پس از تمرين موسيقي نياز به ضبط اثر و ساير مراحل انتشار آن حس مي شود. تمامي مراحل توليد يك اثر اعم از آهنگسازي، استوديو تمرين موسيقي، ترانه سرايي، متن پادكست و دكلمه، ميكس و مسترينگ، صدابرداري و ... در كنار تيم حرفه اي استوديو بارانا فراهم شده است.

استوديو موزيك ترانه حرفه اي كه سابقه طولاني مدتي در اين عرصه دارند، مي توانند براي افراد تازه كار و آماتور همانند يك مربي و راهنماي خوب عمل كنند. تيم تبليغاتي حاضر در اين مجموعه علاوه بر تصوير برداري و عكاسي از مراحل تمرين و ضبط صدا در استوديو با شناخت كافي از دنياي تبليغات و موسيقي به انتشار اثر كمك شاياني مي كنند.

متخصصين حاضر در تيم ما در استوديو بارانا كه هر يك از بهترين هاي رشته خود به شمار مي روند، با دلسوزي تمام براي خلق اثري شنيدني علاقمندان را همراهي مي كنند و با اين كار علاوه بر راهنمايي هنرمندان با توليدي اثري جاودانه به عرصه موسيقي نيز خدمت بزرگي خواهند كرد.

كلام آخر

هر چند برخي افراد نياز به استوديو تمرين موسيقي را از ملزومات موفقيت يك اثر نمي دانند، ولي براي خلق اثري شاخص و ماندگار بايد كيفيت را در هر يك از مراحل در نظر گرفت. كيفيت ضبط موسيقي براي فيلم، ترانه، مستند و ... تنها با دقت و پشت سر گذاشتن تمامي مراحل قابل دست يابي خواهد بود.

انتخاب يك استوديو استاندارد كه مجموعه اي كامل از تمامي خدمات در عرصه موسيقي باشد، مي تواند از دغدغه هنرمندان براي يافتن تيم تنظيم كننده يا ترانه سرا بكاهد و سبب افزايش تمركز آن ها براي توليد و انتشار اثر شود. همچنين اين موضوع مي تواند به ميزان چشمگيري براي جلوگيري از اتلاف وقت مثمر ثمر واقع شود و تجربه همكاري با افراد خبره را براي هنرمندان به اين عرصه به ارمغان بياورد.

بدون انجام ميكس و مسترينگ، صداهايي كه شما ضبط كرده ايد، شباهتي به آن صدايي كه هر هنرمند و شنونده اي انتظار دارد، نخواهد داشت. در نتيجه، استفاده و آموزش ميكس و مسترينگ يكي از مهم ترين موارد در حوزه توليد هر گونه محتواي صوتي به شمار مي رود. در اين مقاله سعي داريم شما را با ماهيت ميكس و مسترينگ و همچنين بهترين مكان براي آموزش و استفاده از آن آشنا كنيم.

ميكس و مسترينگ به چه معناست؟

ما مي دانيم كه در سفر ضبط صدا، هم ميكس و هم مسترينگ يك امر ضروري به حساب مي آيند، اما هر كدام از اين مراحل چيستند و چه تفاوتي با يكديگر دارند؟

ميكس چيست؟

براي ساده‌ سازي مي توان گفت كه ميكس، فرآيند گرفتن آهنگ ‌هاي ضبط ‌شده به صورت جداگانه و تركيب آن‌ ها با هم، درست مانند مخلوط كردن مواد تشكيل دهنده يك دستور غذايي، است. وقتي غذاي مورد علاقه خود را درست مي كنيد، شما همه چيز را همين طوري در بشقاب نمي ريزيد. براي لذت بردن از يك وعده غذايي بايد مواد مختلف را به روش هاي مختلف آماده كرده، سپس با يكديگر طبق دستور العمل هاي موجود مخلوط كنيد.

ميكس كردن در حوزه موسيقي نيز به همين صورت است. فردي كه در حوزه ميكس كردن مختصص است، سطوح صداي آهنگ ‌هاي مختلف را تنظيم كرده و سپس آن ها را با هم تركيب مي كند. او ممكن است از افكت ‌هايي مانند تاخير و بازگرداني به عنوان ادويه صداي توليدي استفاده كند. همچنين، او مي تواند تنظيمات EQ را براي اصلاح و جذابيت بيشتر تغيير دهد.

اساس فرآيند انجام و آموزش ميكس و مسترينگ، تركيب، متعادل كردن و دقيق تر كردن آهنگ ها پس از ضبط عناصر آهنگ است. متخصصان ميكس در تصميم گيري سطوح آهنگ هاي ضبط شده نقش اساسي داشته و وظايف مختلفي دارند. اين ممكن است شامل تركيب تك آهنگ‌ ها، افزودن عناصر توليد موسيقي براي ارتقاي آهنگ و متعادل كردن سازهاي فردي به ‌گونه ‌اي باشد كه در متن كل آهنگ به درستي هر چه تمام تر قرار گيرند.

مسترينگ چيست؟

از سوي ديگر، مسترينگ فرآيند نهايي سازي آهنگ است كه در آن همه چيز با هم پخته مي شود. اينجا است كه ميكس كامل شده و به طور جزئي روي آهنگ كار مي شود كه درخشش، حجم، عمق، پانچ و بلندي را به صداهاي درون آن بدهند. در طول فرآيند مسترينگ، يك متخصص صدا از ابزارهاي مختلفي مانند فشرده سازي، ابزارهاي ارائه استريو، محدود كننده ها، حداكثر سازها، EQ، اتوتون و موارد ديگر استفاده مي كند.

متخصصان حوزه عمل و آموزش ميكس و مسترينگ از اين طريق اطمينان حاصل مي كنند كه مسترينگ نهايي به سطوح مناسب براي مطابقت با استانداردهاي صنعت و لحن مناسب براي بيان موسيقي شما مي رسد.

نقاط مشترك ميكس و مسترينگ كدام هستند؟

[caption id="attachment_4247" align="aligncenter" width="640"] نقاط مشترك ميكس و مسترينگ[/caption]

در حالي كه تفاوت هاي زيادي بين ميكس و مسترينگ وجود دارد، موارد مشترك زيادي بين اين دو مرحله توليد موسيقي هم توصيف مي شود. در اينجا به چند مورد از آن ها اشاره مي كنيم.

هر دوي آنها زمان زيادي را صرف يادگيري صحيح مي كنند

در حالي كه ميكس و مسترينگ پيچيدگي هاي خاص خود را دارند، هر دو براي يادگيري صحيح به زمان، آموزش و تمرين زيادي نيازمند هستند. ميكس و مسترينگ، مهارت هايي نيستند كه يك شبه به دست بيايند. در واقع، بهترين راه براي ساختن يك گوش آموزش ديده در جهت آموزش ميكس و مسترينگ، قرارگيري در معرض آهنگ هاي فراوان در ژانرهاي مختلف است.

هيچ دو آهنگي 100 درصد مشابه يك ديگر نيستند و رويكردهاي متفاوتي خواهند داشت. يك متخصص حرفه اي ميكس و مسترينگ در انجام هر كدام از آن ها اهميت انعطاف پذير بودن در فرآيند را درك مي كند.

هر دوي آن ها براي خلق آهنگ در سطح حرفه اي ضروري هستند

متخصص حوزه مسترينگ براي به حداكثر رساندن تعادل كلي يك آهنگ به يك ميكس حرفه اي نياز دارد و انجام دهنده ميكس براي كمك به بينش درك و بينش واقعي هنرمند نسبت به آهنگ، به مسترينگ نياز دارد. هيچ كدام از اين دو مرحله مهم تر از ديگري نيست، زيرا پردازش صدا بدون هر يك از دو مورد، غير عملي و ناممكن است. يك آهنگ بدون ميكس نامتعادل و بدون كمك استوديوهاي مسترينگ صيقل نشده به نظر مي رسد.

هم مسترينگ و هم ميكس مي توانند زمان زيادي را به خود اختصاص دهند

مانند هر مرحله از آهنگسازي، انجام و آموزش ميكس و مسترينگ نيز فرآيندي ذهني هستند كه بسته به اين كه آهنگ چگونه به نظر مي رسد، زمان مي برند. يك متخصص ميكس معمولا داراي يك سبك هنري خاص با آهنگ هاي بيشتر در آن سبك است، اما مسترينگ مي تواند به آموزش فني و آزمايش بسيار بيشتري نياز داشته باشد، زيرا مرحله نهايي فرآيند آهنگسازي به شمار مي رود.

سوالات متداول از تفاوت هاي ميكس و مسترينگ

اگر هنوز در درك تفاوت بين آموزش ميكس و مسترينگ مشكل داريد، در زير سوالات متداول را بررسي خواهيم كرد. ما تمام تلاش خود را كرده ايم كه براي سوالات عمومي در اين حوزه پاسخ هاي مناسبي را ارائه كنيم.

ميكس يا مسترينگ؟ كدام يك مهم تر است؟

ميكس و مسترينگ هر دو بخش جدايي ناپذير فرآيند توليد موسيقي هستند. ميكس به مراحل بيشتري نسبت به مسترينگ نياز دارد، اما اين به اين معني نيست كه انجام آن مهم تر يا آسان تر است. ميكس تعادل يك آهنگ را ايجاد مي كند و مسترينگ نسخه نهايي يك آهنگ را به طوري كه آماده پخش شود، ارائه مي دهد.

ميكس سخت تر است يا مسترينگ؟

انجام ميكس و مسترينگ هر دو دشوار است و در سطح بالايي از درك موسيقي قرار دارند. مسترينگ معمولا فرآيندي ساده تر از ميكس است، اما اين بدان معنا نيست كه به توجه كمتري نياز دارد. ميكس و مسترينگ هر دو نيازمند مجموعه جداگانه اي از مهارت ها و فرآيندهاي فكري در ذهن سازنده هستند.

مدت زمان ميكس نسبت به مسترينگ بايد چگونه باشد؟

لزوما مهم نيست كه يك ميكس در رابطه با مسترينگ چقدر طولاني باشد. در عوض، متخصصان ميكس بايد روي ايجاد مقدار مشخصي توازن تمركز كنند. ميكس ها بايد تا حد امكان به آهنگ نهايي ايده آل نزديك شوند، زيرا اصلاح خطاها در مرحله مسترينگ نسبت به مرحله ميكس دشوارتر است.

آموزش صفر تا صد ميكس و مسترينگ چقدر طول مي كشد؟

ميكس و مسترينگ از جمله مهارت هايي هستند كه درك كامل آنها ممكن است سال ها طول بكشد. همان طور كه گفته شد، بهترين راه براي يادگيري و آموزش ميكس و مسترينگ، تمرين به طور منظم است، بنابراين كساني كه مايل به تلاش مداوم هستند، مي توانند با سرعت بيشتري ياد بگيرند.

مسترينگ با يك ميكس چه مي كند؟

مسترينگ را مي توان به عنوان افزودن آخرين موارد و نكات به يك ميكس در نظر گرفت كه باعث مي شود در انواع سيستم هاي بلندگو بهترين صدا را داشته باشد. به طور معمول، اين پروسه شامل تراز كردن دامنه كلي مسير، فشرده سازي و حذف هر فركانس عمومي سخت با يك EQ (ايكوالايزر) است.

آيا بايد موسيقي خود را ميكس و مستر كنيد؟

حتي اگر قصد استخدام يك متخصص صداي با تجربه تر را داريد، بهتر است اول به سراغ آموزش ميكس و مسترينگ برويد. انجام اين فرآيند به تنهايي به شما كمك مي كند كه با ديگران در حوزه صوتي ارتباط موثرتري برقرار كنيد و اين يك روش عالي براي پرورش دادن اين مهارت كاربردي در طول زمان به شمار مي رود.

ميكس و مسترينگ يك آهنگ چقدر طول مي كشد؟

زمان لازم براي ميكس و مسترينگ يك آهنگ بسيار متفاوت است. اين احتمال وجود دارد كه قبل از اين كه به گزينه مورد نظر خود برسيد، چند ميكس را گوش كنيد. در اغلب اوقات، مشكلات در يك نسخه مستر يك آهنگ فقط از طريق مرحله ميكس حل مي شود، بنابراين ممكن است لازم باشد به مرحله اوليه برگرديد.

بهترين انتخاب براي آموزش ميكس و مسترينگ چيست؟

براي تبديل يك اثر اوليه به يك محصول با كيفيت و ثانويه، نياز به انجام ميكس و مسترينگ در بالاترين درجات كيفيت داريد. اگر به دنبال آموزش صفر تا صد ميكس و مسترينگ و همچنين تمامي خدمات مربوط به اين حوزه مي گرديد، به استوديوي ما مراجعه كنيد.

استوديو بارانا با داشتن كادري متخصص و مجرب در حوزه ميكس و مسترينگ به شما كمك مي كند كه بهترين خروجي ممكن را از آهنگ ها و محتواهاي صوتي خود دريافت كنيد. اگر هيچ ايده اي از ميكس و مسترينگ نداريد، نگران نباشيد! در استوديوي ضبط صداي بارانا هر گونه فعاليت ميكس و مسترينگ نيز انجام مي گيرد.

نتيجه‌ گيري

اگر در حوزه موسيقي و ساخت هر گونه از انواع آن تازه كار هستيد، دانستن تفاوت بين مسترينگ و ميكس مي تواند برايتان گيج كننده باشد. ما اميدواريم اين مقاله شما را يك قدم به درك واقعي تفاوت ها بين ميكس و مسترينگ نزديك تر كند. همچنين با مراجعه به استوديو بارانا مي توانيد از هرگونه خدمات آموزش ميكس و مسترينگ و انجام انواع آن بهره ببريد.

براي ضبط صدا به منظور پادكست، دوبله، خوانندگي و ... مي توان از استوديوهاي حرفه اي يا خانگي استفاده كرد. استوديوهاي خانگي شايد از استاندارد كافي براي اين فعاليت برخوردار باشند، ولي بايد همواره در نظر داشت كه استفاده از استوديو موسيقي ضبط صدا استاندارد علاوه بر برخورداري كامل از تجهيزات به روز و حرفه اي، امكان بهره مندي از مشاوره و تجربه تيم متخصص استوديو را نيز فراهم خواهد كرد.

اين مزيت موجب مي شود كه نه تنها افراد حرفه اي اين حوزه، بلكه افراد آماتور و تازه كار نيز به اين استوديوها روي بياورند و ريسك كار خود را با اين روش كاهش دهند. يافتن يك استوديو خبره در اين زمينه مستلزم آگاهي به ويژگي هاي آن خواهد بود. در ادامه به بررسي خصوصيات يك استوديو استاندارد مي پردازيم.

ويژگي هاي استوديو موسيقي ضبط صدا استاندارد

[caption id="attachment_4241" align="aligncenter" width="640"] استوديو موسيقي ضبط صدا استاندارد[/caption]

هر استوديو موسيقي جهت ضبط صدا براي رسيدن به مرحله استاندارد بايد داراي ويژگي هايي باشد. توجه به اين خصوصيات مي تواند در گزينش يك استوديو خوب كمك كننده باشد.

انعكاس صدا

پژواك و انعكاس صدا يكي از مسائلي است كه مي تواند كيفيت صداي ضبط شده را تحت الشعاع قرار دهد. راه حل اين مسئله در استوديو موسيقي ضبط صدا ديوارهاي آكوستيك و استفاده از فوم مخصوص خواهد بود. بديهي است به كار بردن اين مواد در استوديوهاي خانگي توجيه اقتصادي ندارد يا به دليل كاربرد غير اصولي نمي تواند تضميني مناسب براي استوديو محسوب شود.

هر صدايي با حركت در فضا و برخورد به اجسام مختلف با طول موج متفاوتي به ميكروفون اصابت مي كند و كيفيت صداي ضبط شده را به صورت چشمگيري كاهش خواهد داد. اجاره روزانه يا ساعتي يك استوديو استاندارد نه تنها از لحاظ اقتصادي، بلكه به صرفه جويي در زمان نيز كمك خواهد كرد.

محل قرارگيري ميكروفون

براي رسيدن به صداي دلخواه از سازها، خواننده و ... بايد به روش آزمون و خطا به قرار دادن ميكروفون هايي كه با فاصله هاي مختلف پرداخت. اين كار بسيار زمان گير خواهد بود. با توجه به تنوع ميكروفون هاي موجود در بازار شناخت و اطلاع از كاربرد هر كدام مي تواند در نتيجه كار مثمر ثمر واقع شود. روند رسيدن به نتيجه مطلوب در صورتي كاهش خواهد يافت كه با دانش و آگاهي كافي به اين امر بپردازيد.

آموزش در اين زمينه يا جابجايي ميكروفون هاي متعدد زمان زيادي نياز دارد. حضور تيم حرفه اي صدا در استوديو موسيقي ضبط صدا مي تواند بسيار جلوه كند. با اين كار علاوه بر رفع نياز و فراهم شدن شرايط ايده آل از تجربه افراد خبره نيز مي توان بهره مند شد.

منابع خارجي صدا

براي جلوگيري از ورود صداهاي مزاحم و اضافي به فضاي استوديو موسيقي ضبط صدا بايد تمامي ورودي ها را بررسي كرد. بهتر است فضايي براي محيط استوديو انتخاب شود كه پنجره زيادي رو به بيرون نداشته باشد. چرا كه صدا خودروها نيز به كاهش كيفيت منجر خواهد شد. به كار بردن پنجره هاي دو جداره براي جلوگيري از اين موضوع الزامي است. همچنين به كار بردن روكش هاي چرمي براي درب و درزگيري در و پنجره نيز مي تواند به ميزان چشمگيري موجب كاهش نشت صدا به داخل استوديو شود.

تمامي اين فعاليت ها براي رسيدن به يك فضاي آكوستيك و استاندارد نيازمند دانش و اطلاعات كافي، هزينه و زمان است. به نظر مي رسد براي افراد آماتور نيز اجاره استوديوهاي حرفه اي راه حل مناسبي خواهد بود، چرا كه مسير رسيدن به ضبط صدا را كاهش مي دهد و متقاضي مي تواند تمامي تمركز خود را صرف تمرين صداي خود كند.

صداي خواننده يا گوينده

قرارگيري ميكروفون، فضاي استوديو و ... همگي مي توانند روي كيفيت ضبط صدا تاثيرگذار باشند. صداي حروف صامت كه به صورت ضربه اي به ميكروفون برخورد ميكند، مي تواند كيفيت صدا را كاهش دهد و موجب آزار گوش شنونده شود. به همين دليل جابجايي هاي كوچك يا زاويه گيري ميكروفون جلوي دهان خواننده يا گوينده مي تواند اين اثرات را كمتر كند و صداي مطلوب تري را به گوش شنونده برساند.

يكي ديگر از مزاياي اجاره استوديو براي ضبط صدا همين فناوري و استفاده از تجهيزات حرفه اي براي افزايش كيفيت كار محسوب مي شود. قيمت بالاي تجهيزات به هيچ عنوان تضمين كننده كيفيت كار نخواهد بود، بلكه استفاده صحيح از اين تجهيزات در كنار صداي خوب است كه مي تواند اثري به ياد ماندني را خلق كند.

اجاره استوديو ضبط در تهران

همانطور كه عنوان شد، يكي از راه هايي كه بستر و شرايط اوليه توليد اثر را فراهم مي كند، اجاره استوديو موسيقي ضبط صدا است. استوديوهايي با هزينه هاي گزاف و غير معمول صرفا به دليل تجهيزات حرفه اي نمي توانند انتخاب درستي محسوب شوند. حضور تيم با تجربه در كنار تمامي اين تجهيزات مي تواند سكوي پرتاب و موفقيت هنرمندان در اين حوزه تلقي شود.

اجاره استوديو ضبط در تهران به دليل تعداد بالاي علاقمندان و هنرجويان در حوزه موسيقي و صدا بايد با دقت بيشتري صورت گيرد. استوديو بارانا كه يكي از فعالان اين زمينه است با تيم حرفه اي و متخصص خود با بررسي تمام نيازها و پيش نيازهاي موفقيت در اين حيطه به كمك افراد با استعداد مي شتابد.

فراهم كردن محيط استاندارد با تجهيزات حرفه اي در زمينه هاي دوبله انيميشن و فيلم، صداگذاري هاي تبليغاتي، ضبط كتاب هاي صوتي و پادكست، استوديو هاي تمرين موسيقي، تنظيم آهنگ، تيم خبره توليد محتوا شعر و پادكست، آموزش سلفژ به علاقمندان و ... تنها گوشه اي از فعاليت هاي تيم حرفه اي استوديو بارانا محسوب مي شود.

يكي از ويژگي هايي كه استوديو بارانا را به استوديويي استاندارد و منحصر به فرد مبدل مي كند، تيم تبليغاتي اين مجموعه است كه با عكاسي و فيلمبرداري از مراحل توليد اثر به نشر كمك شاياني مي كند.

كلام آخر

استوديو موسيقي ضبط صدا استاندارد و حرفه اي تنها به فضايي براي ضبط موسيقي منتهي نمي شود و مي تواند با ارائه خدمات متفاوت افراد را به اين زمينه جذب كرده و به ديده شدن اثر كمك كند. بسياري از افراد علاقمند به حوزه موسيقي و هنر با انتخاب اشتباه استوديو خانگي يا استوديوهاي به ظاهر حرفه اي مسير رسيدن به اهداف و موفقيت هاي خود را طولاني مي كنند.

مشاوره با افراد با تجربه در زمينه موسيقي و صدا كمك بسيار زيادي محسوب مي شود. چه بهتر كه اين افراد متخصص و خبره حضور مفيدي در استوديو داشته باشند و دلسوزانه به همه گير شدن اثر ياري برسانند. بديهي است هر موفقيتي درگرو تلاش و انتخاب صحيح خواهد بود، ولي بايد توجه كرد فراهم كردن شرايط مناسب براي پيمودن اين مسير سبب تسهيل و تسريع سرعت دست يابي به اهداف خواهد شد.

در اطرافيان خود حتما با شخصي برخورد كرده ايد كه علاقه مندي زيادي به موسيقي و خوانندگي داشته باشد. بسياري از افراد بيشتر وقت خود را صرف خواندن آواز مي كنند. اما موضوعي كه در اين زمينه اهميت دارد، اين است كه افراد بتوانند از شيوه درست و منطقي در اين روش استفاده كنند. نكته حائز اهميت ديگر اين موضوع، مكاني براي تمرين است. براي بررسي اجاره استوديو در تهران بايد اصولي و درست اقدام كرد. در ادامه به معرفي و خدمات ارائه شده توسط استوديو بارانا در تهران مي پردازيم.

اجاره استوديو صدا برداري

[caption id="attachment_4237" align="aligncenter" width="640"] اجاره استوديو صدا برداري[/caption]

افرادي كه براي ضبط كارهاي خود نياز به اجاره استوديو دارند، مي توانند با اجاره استوديو در تهران پس از مشاوره با افرادي كه در اين زمينه آشنايي دارند، بهترين محل را براي اين كار انتخاب كنند. اكثر اين مكان ها در تهران به دو شيوه ساعتي و روزانه استوديوي خود را اجاره مي دهند.

در صورتي كه تجربه كافي در اين زمينه نداريد و با توجه به موقعيت فعلي خود اگر نياز به اجاره استوديو داريد، مي توانيد با استوديو بارانا تماس بگيريد كه با كمترين هزينه بهترين پيشنهاد را داشته باشيد.

خدمات ارائه شده توسط استوديو بارانا

براي تمرين راحت و حرفه اي شدن در كار خود لازم نيست هزينه زيادي پرداخت كنيد. كافي است با اجاره استوديو در تهران انتخاب خوبي داشته باشيد. تيم حرفه اي استوديو بارانا توسط متخصصين با تجربه به شما كمك مي كند كه در طراحي و ساخت خدمات مورد نظر خود به خوبي بدرخشيد. خدمات ارائه شده توسط اين تيم عبارت هستند از:

• اجاره استوديو صدا برداري.
• آموزش سلفژ براي خوانندگان.
• ميكس و مسترينگ.
• تنظيم آهنگ.
• ارائه شعر و ملودي.
• ضبط پادكست و دكلمه.

استوديو بارانا با اجاره استوديو توليد محتوا از جمله خدمات ذكر شده، در كنار قابليت هاي منحصر به فرد، محيطي حرفه اي به همراه تجهيزات پيشرفته را به شما ارائه مي دهد. در ادامه به معرفي برخي خدمات ارائه شده توسط اين استوديو مي پردازيم.

سلفژ براي خوانندگي

اين آموزش شما را با معماري موسيقي آشنا مي كند كه امري مفيد براي تقويت گوش در موسيقي محسوب مي شود. افرادي مثل خواننده ها، پيانيست ها، گيتاريست ها و آهنگسازان هدف مشتركي دارند كه اين هدف تهيه نت مناسب و قابل شنيدن است. با آموزش سلفژ تئوري موسيقي را به ذهن خود وارد مي كنيد و بعد از گذر زمان به راحتي مي توانيد ريتم ها را در ذهن خود تداعي كنيد. سلفژ و نت خواني از جمله چالش هاي مهمي براي هر موزيسين به شمار مي آيد.

براي تمرين معمولا افراد در پيدا كردن جاي مناسب دچار مشكلاتي مي شوند كه هنگام تمرين براي اطرافيان مزاحمتي ايجاد نكنند. امروزه با اجاره استوديو در تهران مي توان اين مشكل را رفع كرد.

ميكس و مسترينگ

ميكس و مسترينگ دو عمليات جداگانه هستند كه افراد با استفاده از آن به موسيقي خود نظم و موسيقي يكپارچه اي ارائه مي دهند. در طي پروسه ساخت موسيقي بعد از ايده پردازي و ساخت آهنگ و تنظيم بايد به سراغ ضبط پروژه برويم، اما كار در همين جا ختم نمي شود. زيرا اگر آهنگ ضبط شده را گوش كنيد، باز متوجه بي نظمي موسيقي خواهيد شد. در واقع هدف اين است كه بهترين صدا را از ضبط اين لاين ها در آوريم. معمولا مكان هايي كه اجاره استوديو در تهران را به عهده دارند، اين خدمات را نيز ارائه مي دهند.

تنظيم آهنگ چيست؟

تنظيم آهنگ به چيدمان و ساختار سازهاي مختلف گفته مي شود كه فرآيند طولاني دارد. تنظيم آهنگ با توجه به محتواي آهنگ صورت مي گيرد كه بايد همان حس را به شنونده القا كند. به عنوان مثال اگر آهنگ شاد است، بايد طوري تنظيم شود كه حس شادي را چند برابر به شنونده انتقال دهد. جهت دريافت خدماتي مثل تنظيم آهنگ با اجاره استوديو در تهران مي توان به اين خدمات دسترسي پيدا كرد.

ضبط پادكست و دكلمه

پادكست نوعي محتواي صوتي است كه در اينترنت منتشر و پخش مي شود. پادكست ها را به راحتي هنگام رانندگي، آشپزي، در مترو يا تاكسي و مكان هاي ديگر مي توان گوش كرد. براي ضبط اين نوع محتواها مي توانيد اجاره استوديو پادكست در استوديو بارانا را تجربه كنيد.

مزاياي استوديو بارانا

در دنياي امروز شاهد رقابت و توليد محتوا در زمينه هاي مختلف با انواع ويدئوها و عكس هاي تبليغاتي هستيم كه اين موضوع براي ارتقاي كار بسيار مهم است. با اجاره استوديو در تهران مي توانيد كار خود را آن طور كه شايسته است، به ديگران معرفي كنيد. با توجه به فناوري هاي جديد و به كارگيري آن ها در استوديو بارانا مي توانيد به انجام سريع و در عين حال با كيفيت بودن پروژه خود مطمئن باشيد.

تسلط تيم استوديو بر فيلم برداري و عكاسي در محيط آن بزرگ ترين ويژگي اين استوديو است كه به عنوان يكي از مزاياي آن محسوب مي شود. استوديو بارانا به شما امكان مي دهد كه محتواي خود را به روشي منحصر به فرد و متناسب با كار خود در معرض ديد قرار دهيد. با استفاده از صفحه نمايش با رنگ خاص در اين استوديو مي توانيد برند خود را به راحتي در پس زمينه تبليغات به نمايش بگذاريد.

كلام آخر

افراد زيادي هستند كه به خوانندگي علاقه دارند، اما به خواندن غير حرفه اي و بدون آموزش اكتفا مي كنند. چه بسا افرادي در اين زمينه استعدادهايي دارند كه به دليل ناآگاهي آن ها اين استعدادها از بين مي روند. اين افراد با خواندن در جمع هاي خانوادگي يا دوستانه به خيال خودشان خوانندگي مي كنند.

بايد اين موضوع را قبول كرد كه خوانندگي مثل تمام هنرهاي ديگر نوعي فن به حساب مي آيد كه بدون تمرين قابل دسترس نيست. براي تمرين حتما به مكاني آرام احتياج داريد كه با اجاره استوديو در تهران مي توانيد به اين مكان مورد نظر دسترسي داشته باشيد، به طوري كه صداي شما موجب آزار ديگران نيز نشود.

استوديو بارانا در تهران جزو استوديوهايي محسوب مي شود كه داراي امكانات بي نظيري در اين زمينه است. افرادي كه علاقه زيادي به خوانندگي دارند، مي توانند با مراجعه به اين استوديو كار ساخت آهنگ خود را با سرعت و كيفيت عالي ضبط كنند.